-Pero va a estar lleno de cholos y Tu eres demasiado fresa- dijo una amiga cuando le conté que mis planes para el viernes incluían un concierto de panteón rococo. Aun así yo no quería perderme el concierto. A mi panteón me provoca una cierta melancolía pues me recuerda a mis días de universidad en la escuela de letras y ese día en particular tenia ganas de recordar.
Festejando con está gira sus quince años panteón rococo hizo del toquin una gran fiesta, En la cual reino la buena música y la buena vibra. Los chicos de panteón fueron acompañados por los también reconocidos skautomatiks quienes lograron calentar y emocionar a la audiencia mientras esperaba ansiosamente a los estérales, especialmente cuando tocaron sus canción más sonada “partidos políticos”.
Finalmente las luces se apagaron y dos pantallas se encendieron para mostrarnos un video que nos llevo por un recorrido a través de los 15 años de panteón, desde su humilde inicio hasta su conquista de Europa y Latinoamérica . Al terminar, los nueve integrantes de la banda que ya estaban aguardando su turno en el escenario comenzaron a hacer sonar sus instrumentos y mandar ondas de alegría y energía a todos los presentes, que los recibieron con un caluroso aplauso e incluso las mañanitas pues además de celebrar sus quince años era también el cumple de uno de los miembros de la banda.
Por más de dos horas mantuvieron su ritmo, entregando lo mejor de si , tocando todos sus éxitos entre ellos “Asesinos” “sálvame” y “ Democracias”. Durante todo este tiempo
el publicó no dejo de cantar, brindar y brincar, el único descanso vino quizá cuando la banda interpretó “vendedora de caricias” canción para la cual todos sacaron sus celulares y así un palacio casi lleno se alumbró con cientos de luciérnagas virtuales.
La banda terminó el concierto con euforia tocando “cúrame” pero como la sed de los presentes aun no había sido saciada los rococó regresaron para darnos más y ahora si todos quedaron satisfechos pues la tan esperada “dosis perfecta” hizo su aparición así como “cerdoz”, “caminemos juntos” ,“Abajo y a la izquierda” y “la carencia” cancion con la que cerraron el concierto!
Ps
Amiga estabas equivocada yo sólo me tope con un cholo, lo cual me lleva a concluir que:
1) los cholos se estan exintinguiendo, (que lo quiera el universo)
2) a pesar de que nadie me cree si soy bien banda
Aunque pensandolo bien ninguna de las dos opciones suenan plausibles!
miércoles, 21 de abril de 2010
Del origen a la resistencia
Antes de la fama desmesurada, antes de estar en las listas de “bandas que me gustan” de la mayoría de las personas de 12-27 años, antes de aparecer en el soundtrack de vampiros de apariencia sidosa y hombres lobo con estomago de lavadero. Antes de remplazar el cabello azul y la ropa excéntrica por trajes de diseñador, antes pero mucho antes existió un grupo de jóvenes que roqueaba los eventos escolares y se hacían llamar “Rocket baby dolls”.
En 1994, el grunge había muerto y el mundo lloraba al ídolo que había cambiado la escena musical. Al mismo tiempo del otro lado del atlántico una segunda invasión inglesa comenzaba a apoderarse del planeta. Mientras tanto en un batalla de bandas en un colegio de Devon Inglaterra, Los Rocket Baby Dolls, después de haber atropellado a sus contrincantes y ganado el favor del publico, descubrieron que “ la música era una cuestión de emoción”. Fue entonces cuando Matt Bellamy , Dominique Howard y Chris wolstenholme decidieron que el camino a seguir era la incansable búsqueda de esa emoción, así que dijeron adiós a los estudios, se cambiaron el nombre a Muse y comenzaron a hacer Historia.
Muse se ha convertido en una de las bandas más glamorosas y respetadas del rock, venden millones de discos, llenan estadios y son el plato fuerte en los festivales más importantes del mundo (este año encabezaran coachella,) pero allá en 1999 esto no parecía pausible, pues el primer álbum de muse Showbiz fue rápidamente descartado y despreciado por la critica que insistía que no eran más que una imitación de Radiohead.
La comparación, sin embargo, lejos de desalentar a la banda sirvió como desafío y este fue tomado con seriedad en particular por el líder de la banda Matt, quien decidió que era tiempo de sacar a relucir todas sus habilidades musicales, Volvió al piano e incluso al órgano y comenzó a componer.
En el 2001 el lanzamiento de origen of symetry lo cambio todo, el primer sencillo del disco “plug in baby” fue suficiente para silenciar las voces de sus oponentes. Fue un disco lleno de joyas entre ellas “Bliss, “new Born” y “megalomanía”.
Origen of symetry llega a nuestros oídos como una suerte de espectáculo vouyerista que nos permite ser testigos de un raro pero excitante encuentro entre la voz de Bellamy y su electrificarte guitarra que se abrazan y se fusionan para convertirse en una misma, Todo esto acompañado por un elegantísimo bajo y un melodioso piano.
Absolution, el tercer disco del grupo, fue un grito de desafío ante la auto-destrucción de la humanidad, una opera electro-apocalíptica (¿wtf?) que repetidamente nos hace pensar en lo que haríamos al estar encarando el final de los tiempos. La palabra catástrofe nunca había sonado tan bien, y no por nada este fue el primer disco de la banda en lograr un lugar en las listas Billboard, además de ser el primero en editarse en Latinoamérica.
Muse continuo su cruzada evangelista en Blackholes & Revelations (su disco más vendido) y nuevamente en su última creación The resistance ahora con un sonido menos crudo y por lo tanto más amplio y aceptable para las masas, Muse se fue directamente a la cima alcanzando el numero 1 en la mayoría de los países europeos incluyendo su natal Inglaterra.
En una época en la que ya nada nos sorprende, donde los nuevos ídolos se crean en los reality shows, donde la música parece estancada y un artista difícilmente produce algo bueno después de su tercer álbum. Muse ha emergido como la excepción que confirma la regla, y aunque es cierto que el trío en sus últimos discos ha adquirido un sonido más comercial, no puede negarse que Muse en el fondo sigue conservando su esencia. Efectivamente, Muse se mantiene honesto y desafiante ante un mundo cada vez más miserable, alimentándolo con letras que buscan estremecer, guitarras que quieren ser escuchadas y solos de piano lo suficientemente melancólicos para no dejarnos olvidar el pasado y mucho menos el futuro.
Así con Muse el teólogo y el filosofo encontraron la manera de comunicase con la gente y de sacarla de la cueva.
"No one's going to take me alive,
The time has come to make things right,
You and I must fight for our rights,
You and I must fight to survive"
En 1994, el grunge había muerto y el mundo lloraba al ídolo que había cambiado la escena musical. Al mismo tiempo del otro lado del atlántico una segunda invasión inglesa comenzaba a apoderarse del planeta. Mientras tanto en un batalla de bandas en un colegio de Devon Inglaterra, Los Rocket Baby Dolls, después de haber atropellado a sus contrincantes y ganado el favor del publico, descubrieron que “ la música era una cuestión de emoción”. Fue entonces cuando Matt Bellamy , Dominique Howard y Chris wolstenholme decidieron que el camino a seguir era la incansable búsqueda de esa emoción, así que dijeron adiós a los estudios, se cambiaron el nombre a Muse y comenzaron a hacer Historia.
Muse se ha convertido en una de las bandas más glamorosas y respetadas del rock, venden millones de discos, llenan estadios y son el plato fuerte en los festivales más importantes del mundo (este año encabezaran coachella,) pero allá en 1999 esto no parecía pausible, pues el primer álbum de muse Showbiz fue rápidamente descartado y despreciado por la critica que insistía que no eran más que una imitación de Radiohead.
La comparación, sin embargo, lejos de desalentar a la banda sirvió como desafío y este fue tomado con seriedad en particular por el líder de la banda Matt, quien decidió que era tiempo de sacar a relucir todas sus habilidades musicales, Volvió al piano e incluso al órgano y comenzó a componer.
En el 2001 el lanzamiento de origen of symetry lo cambio todo, el primer sencillo del disco “plug in baby” fue suficiente para silenciar las voces de sus oponentes. Fue un disco lleno de joyas entre ellas “Bliss, “new Born” y “megalomanía”.
Origen of symetry llega a nuestros oídos como una suerte de espectáculo vouyerista que nos permite ser testigos de un raro pero excitante encuentro entre la voz de Bellamy y su electrificarte guitarra que se abrazan y se fusionan para convertirse en una misma, Todo esto acompañado por un elegantísimo bajo y un melodioso piano.
Absolution, el tercer disco del grupo, fue un grito de desafío ante la auto-destrucción de la humanidad, una opera electro-apocalíptica (¿wtf?) que repetidamente nos hace pensar en lo que haríamos al estar encarando el final de los tiempos. La palabra catástrofe nunca había sonado tan bien, y no por nada este fue el primer disco de la banda en lograr un lugar en las listas Billboard, además de ser el primero en editarse en Latinoamérica.
Muse continuo su cruzada evangelista en Blackholes & Revelations (su disco más vendido) y nuevamente en su última creación The resistance ahora con un sonido menos crudo y por lo tanto más amplio y aceptable para las masas, Muse se fue directamente a la cima alcanzando el numero 1 en la mayoría de los países europeos incluyendo su natal Inglaterra.
En una época en la que ya nada nos sorprende, donde los nuevos ídolos se crean en los reality shows, donde la música parece estancada y un artista difícilmente produce algo bueno después de su tercer álbum. Muse ha emergido como la excepción que confirma la regla, y aunque es cierto que el trío en sus últimos discos ha adquirido un sonido más comercial, no puede negarse que Muse en el fondo sigue conservando su esencia. Efectivamente, Muse se mantiene honesto y desafiante ante un mundo cada vez más miserable, alimentándolo con letras que buscan estremecer, guitarras que quieren ser escuchadas y solos de piano lo suficientemente melancólicos para no dejarnos olvidar el pasado y mucho menos el futuro.
Así con Muse el teólogo y el filosofo encontraron la manera de comunicase con la gente y de sacarla de la cueva.
"No one's going to take me alive,
The time has come to make things right,
You and I must fight for our rights,
You and I must fight to survive"
martes, 6 de abril de 2010
It was all yellow
“ Viva la Vida! Esta fue definitivamente la vibra que se sintió en el foro sol, el pasado 6 de Marzo, (eso a pesar de la cantidad excesiva de fresas ) en donde más de cincuenta mil personas se dieron cita para recibir al fenómeno que es Coldplay.
Fue una noche especial, de esas en las que la vida parece sonreírte, llena de sorpresas, en donde se forjaron recuerdos maravillosos. Para empezar la maldición de las malas entradas se rompió! Pues las dos bandas que le abrieron a la agrupación británica estuvieron de diez. Primero tocó el turno del grupo mexicano LeBaron, quienes con una propuesta Indie de lo mas fresco, lograron entretener a un publico impaciente que llevaba más de seis meses esperando este concierto. Al terminar subió al escenario algo realmente Mágico, la también británica Bat for lashes , a quien yo solo conocía por nombre, pero quien sin embargo logró hechizarme con su encantadora y seductora voz y con su enigmática presencia (girl crush jeje).
Finalmente un poco después de las 10 coldplay subió al escenario, ni si quiera dejaron tiempo de asimilar que por fin el momento había llegado cuando ya habían inyectando al publico con una dosis triple de felicidad, pues abrieron el concierto con los súper hits “violent hill” , “clocks” e “in my place” uno después del otro, y como si esto no fuera suficiente, inmediatamente y para hacer estallar la fiebre tocaron la bellísima “yellow” y así llego el primer momento curioso de la noche, pues en el último verso del la canción ¡una falla técnica cortó el sonido! Pero un sonriente y relajado Chris Martin que demostró que lo mejor es no tomarse a uno muy enserio, invitó al publico a corearla de nuevo ahora en tono más acústico.
El concierto parecía una gran fiesta, desde los globos con los que decoraron el techo del foro , hasta todos los props que se utilizaron, y los anfitriones no quisieron dejar a nadie fuera. Fue muy apreciado el hecho de que Martin hablara español y de que saludara a los de arriba, a los de atrás y a los de “ oh fuck I forgot the Word , los de , los de de… Cerca!”
Cabe mencionar, que Chris Martin es sorprendentemente uno de los Artistas más carismáticos que jamás haya tenido el placer de ver, Tenía a la audiencia en sus mano, alimentándola de dulces y nostálgicas notas acompañadas de una educadísima voz.
Y ni que decir acerca de su manera de deslizarse a través del escenario.
La noche continúo subiendo en intensidad y luego de un momento de intimidad bien logrado cuando tocaron “ fix you”, La banda en un lindísimo gesto dedicó la trascendental “ Hardest part” a Frida Kahlo.
Para este punto yo estaba verdaderamente fascinada auque un poco desesperada por mi ubicación pues no veía Ni madres, estaba a punto de renunciar a mi puesto cuando Inesperadamente después de tocar la canción más prendida de la noche “viva la vida” , coldplay se trasladó a un diminuto escenario en general B, tan solo unos escasos metros de donde yo estaba! No podía creer mi suerte, pase de apenas y ver la pantalla a estar lo suficientemente cerca para verles los ojos, y hey estos chicos de coldplay son realmente atractivos!
El concierto cerró con una lluvia de mariposas de confeti, mientras tocaban “Lovers in japan” un espectáculo hermoso, que nos empapó de colores, aunque no podía evitar cuestionar si la muerte de todos esos árboles había valido la pena! Que alguien me diga por favor que todas esas mariposas fueron hechas con papel reciclado, tal vez así mi conciencia este un poco más tranquila!
En el encore ya para despedirse los chicos se sentaron durante un buen rato al borde escenario, como admirando y agradeciendo al mar de personas que habían logrando convocar, se levantaron con muchísima energía como si no acabaran de haber dado lo mejor de si por más de dos horas, regresaron a sus instrumentos, para regalarnos tres canciones más, la solicitadísima “The Scientist” “ life In Technicolor ii” y “ The Escapist.” Fue un gran concierto que despertó a todos los sentidos.
Debo confesar que yo no me puedo calificar como un fan de coldplay, me gustan y punto. De hecho siempre me habían parecido sobrevalorados, pero esa noche cambio mi perspectiva, su talento es incuestionable y no cabe duda de que ellos han venido elevando la calidad de la música Pop de los últimos años. Aparte de ser una de las pocas bandas que va un poco más allá para buscar la conexión con su publico, No sólo firmaron autógrafos antes del concierto y movieron su escenario al centro de foro, sino que también a todos los afortunados que pasamos por ahí a tiempo nos regalaron el ep Left right Leith right Left ”
Thanks coldplay!
Fue una noche especial, de esas en las que la vida parece sonreírte, llena de sorpresas, en donde se forjaron recuerdos maravillosos. Para empezar la maldición de las malas entradas se rompió! Pues las dos bandas que le abrieron a la agrupación británica estuvieron de diez. Primero tocó el turno del grupo mexicano LeBaron, quienes con una propuesta Indie de lo mas fresco, lograron entretener a un publico impaciente que llevaba más de seis meses esperando este concierto. Al terminar subió al escenario algo realmente Mágico, la también británica Bat for lashes , a quien yo solo conocía por nombre, pero quien sin embargo logró hechizarme con su encantadora y seductora voz y con su enigmática presencia (girl crush jeje).
Finalmente un poco después de las 10 coldplay subió al escenario, ni si quiera dejaron tiempo de asimilar que por fin el momento había llegado cuando ya habían inyectando al publico con una dosis triple de felicidad, pues abrieron el concierto con los súper hits “violent hill” , “clocks” e “in my place” uno después del otro, y como si esto no fuera suficiente, inmediatamente y para hacer estallar la fiebre tocaron la bellísima “yellow” y así llego el primer momento curioso de la noche, pues en el último verso del la canción ¡una falla técnica cortó el sonido! Pero un sonriente y relajado Chris Martin que demostró que lo mejor es no tomarse a uno muy enserio, invitó al publico a corearla de nuevo ahora en tono más acústico.
El concierto parecía una gran fiesta, desde los globos con los que decoraron el techo del foro , hasta todos los props que se utilizaron, y los anfitriones no quisieron dejar a nadie fuera. Fue muy apreciado el hecho de que Martin hablara español y de que saludara a los de arriba, a los de atrás y a los de “ oh fuck I forgot the Word , los de , los de de… Cerca!”
Cabe mencionar, que Chris Martin es sorprendentemente uno de los Artistas más carismáticos que jamás haya tenido el placer de ver, Tenía a la audiencia en sus mano, alimentándola de dulces y nostálgicas notas acompañadas de una educadísima voz.
Y ni que decir acerca de su manera de deslizarse a través del escenario.
La noche continúo subiendo en intensidad y luego de un momento de intimidad bien logrado cuando tocaron “ fix you”, La banda en un lindísimo gesto dedicó la trascendental “ Hardest part” a Frida Kahlo.
Para este punto yo estaba verdaderamente fascinada auque un poco desesperada por mi ubicación pues no veía Ni madres, estaba a punto de renunciar a mi puesto cuando Inesperadamente después de tocar la canción más prendida de la noche “viva la vida” , coldplay se trasladó a un diminuto escenario en general B, tan solo unos escasos metros de donde yo estaba! No podía creer mi suerte, pase de apenas y ver la pantalla a estar lo suficientemente cerca para verles los ojos, y hey estos chicos de coldplay son realmente atractivos!
El concierto cerró con una lluvia de mariposas de confeti, mientras tocaban “Lovers in japan” un espectáculo hermoso, que nos empapó de colores, aunque no podía evitar cuestionar si la muerte de todos esos árboles había valido la pena! Que alguien me diga por favor que todas esas mariposas fueron hechas con papel reciclado, tal vez así mi conciencia este un poco más tranquila!
En el encore ya para despedirse los chicos se sentaron durante un buen rato al borde escenario, como admirando y agradeciendo al mar de personas que habían logrando convocar, se levantaron con muchísima energía como si no acabaran de haber dado lo mejor de si por más de dos horas, regresaron a sus instrumentos, para regalarnos tres canciones más, la solicitadísima “The Scientist” “ life In Technicolor ii” y “ The Escapist.” Fue un gran concierto que despertó a todos los sentidos.
Debo confesar que yo no me puedo calificar como un fan de coldplay, me gustan y punto. De hecho siempre me habían parecido sobrevalorados, pero esa noche cambio mi perspectiva, su talento es incuestionable y no cabe duda de que ellos han venido elevando la calidad de la música Pop de los últimos años. Aparte de ser una de las pocas bandas que va un poco más allá para buscar la conexión con su publico, No sólo firmaron autógrafos antes del concierto y movieron su escenario al centro de foro, sino que también a todos los afortunados que pasamos por ahí a tiempo nos regalaron el ep Left right Leith right Left ”
Thanks coldplay!
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
